

Nicolás Chacón
Artista · Fundador y cuidador de
El Sanatorio (2011)
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Habito entre la cerámica, la pedagogía y la reflexión. Mi práctica se desplaza entre hacer, pensar y preguntar, entendiendo el arte como forma de pensamiento y como práctica cotidiana.
La práctica expositiva constituye uno de los ejes de mi trabajo artístico. La pedagogía, la mediación y los laboratorios de creación han ampliado y complejizado esa práctica a lo largo del tiempo.
Desde 2003, he buscado tejer vínculos entre creación, comunidad y pensamiento crítico, en un proceso continuo de transformación personal y colectiva.
Me formé en Artes Plásticas y he desarrollado exposiciones, laboratorios y proyectos donde la obra y la educación no se separan, sino que dialogan y se afectan mutuamente.
En 2011 fundé El Sanatorio, un dispositivo de creación y experimentación que sostengo hasta hoy. Allí, las prácticas artísticas se entienden como procesos situados de reflexión individual y colectiva, y como modos de habitar la vida.
Mi obra se interesa por lo cotidiano, lo imperfecto y lo frágil como territorios de sentido. No busco respuestas cerradas, sino preguntas abiertas que también me incluyen.
"En un país como Colombia, donde pensar distinto suele confundirse con dogmatismo o fanatismo, creo que es posible convivir en la diferencia. Pensar —incluso pensarse distinto con el tiempo— es natural."
Experiencias de trabajo
La práctica expositiva constituye el eje central de mi trabajo artístico. La pedagogía, la mediación y los laboratorios de creación han sido territorios que amplían, sostienen y complejizan esa práctica a lo largo del tiempo.
2025
2024
2023
2022
2021 a 2020
2019 a 2017
2016 a 2013
2026
Exposiciones individuales
“Polvo de estrellas”, Un ojo común Galería, La Pascasia, Medellín, Colombia.
Exposición colectiva
Salón de Cerámica Barro, esencia viva: de la tradición a lo contemporáneo, Museo El Castillo, Medellín, Colombia.
Exposiciones individuales
Construyendo hacia el vacío — Parque Biblioteca José Horacio Betancur, San Antonio de Prado, Antioquia.
Construyendo hacia el vacío — Parque Biblioteca Presbítero José Luis Arroyabe, San Javier, Medellín.
Procesos pedagógicos y comunitarios
Artista formador en plastilina, Comuna 13 — Secretaría de Cultura e ITM, Medellín.
Tallerista profesional en campaña de promoción y sensibilización en derechos humanos, Comuna 14, Medellín.
Construyendo un territorio soñado, taller en la Bienal Internacional de Arte de Medellín y Antioquia.
Exposición colectiva
ARTGUINALDOS — La Hoja Taller y La Ventana Encendida, con apoyo de Barrio Colombia y Comfama, Medellín.
Exposiciones individuales
Construyendo hacia el vacío — Parque Biblioteca Nuevo Occidente (Lusitania), Medellín.
Construyendo hacia el vacío — Parque Biblioteca Fernando Botero, San Cristóbal, Antioquia.
Prácticas pedagógicas y artísticas
Juntos Somos Sancocho, práctica pictórica sobre cerámica — Feria Sabro8, Casa Octavia, Comuna 8, Medellín.
Artista plástico en proyecto con la Secretaría Seccional de Salud y Protección Social de Antioquia — E.S.E. Hospital San Vicente de Paúl de Caldas.
Mentor, Jornada Escolar Complementaria — Inventópolis / Comfama, Medellín.
Exposición individual
Los días buenos — Museo de Antropología y Artes de Jericó, Antioquia.
Mediación y docencia
Mediación, práctica pictórica sobre cerámica — Proyecto La Banca Azul, Museo de Antioquia, Medellín.
Profesor de artes, Colegio Jorge Robledo del Valle de San Nicolás, Rionegro.
Exposiciones colectivas y proyectos curatoriales
De tripas corazón — Dama Galería, Bogotá.
El arte no es una competencia — proyecto expositivo itinerante (Sistema de Bibliotecas Públicas de Medellín).
Exposición individual
El Sanatorio o cómo levitar sobre las grietas — Colombo Americano de Medellín.
Laboratorios de creación
Con-tacto — Laboratorio de Creación, Horno EAFIT, Universidad EAFIT, Medellín.
Exposiciones individuales
La primera comunión — Rooftop, Villavicencio.
El Sanatorio o cómo levitar sobre las grietas — Sala de Exposición Club Comfenalco La Playa, Medellín.
El Sanatorio o cómo levitar sobre las grietas — exposiciones virtuales (Antioquia).
Laboratorios de creación
Ser único; Hogar. Guías, luces y faros; Anatomías del pensamiento — Grupo Empresarial Réditos, Medellín.
Mediación cultural
Proyecto Memorias del Agua — Museo de Antioquia.
Laboratorios y exposiciones
Anatomías del pensamiento — MAMM y Centro de Desarrollo Cultural de Moravia.
Experimentos de Paz (DE COPAS / Exvotos) — Universidad del Tolima y Museo Casa de la Memoria.
Baramburí, comunidad en construcción — Museo de Antioquia.
Curaduría, creación y gestión cultural
Creativo en la Red de Artes Visuales de Medellín.
Imaginarios, un encuentro en el tiempo — Museo Casa de la Memoria.
Proyectos curatoriales y expositivos en Casa Tres Patios, Valenzuela & Klenner Galería y El Sanatorio (Bogotá y Medellín).
Proyectos expositivos destacados
Construyendo hacia el vacío (2024–2025)
Serie de exposiciones individuales en Parques Biblioteca de Medellín y Antioquia. Proyecto centrado en la fragilidad, la construcción simbólica y la tensión entre forma y vacío.
El Sanatorio o cómo levitar sobre las grietas (2020–2022)
Proyecto expositivo desarrollado en formatos presenciales y virtuales, presentado en espacios culturales y bibliotecas públicas. Explora la idea de la herida, el cuidado y la posibilidad de suspensión frente a la fractura.
Los días buenos (2023)
Exposición individual en el Museo de Antropología y Artes de Jericó. Una reflexión sobre lo cotidiano, la memoria y los gestos mínimos como actos de resistencia sensible.
Desde 2010
Docencia y formación continua
Formador en El Sanatorio. Procesos pedagógicos con niños, jóvenes, adultos y adultos mayores, en contextos diversos.
La pedagogía se entiende como práctica artística: situada, experimental y orientada a la reflexión crítica.
Técnicas
En la cerámica convergen múltiples tradiciones culturales, técnicas y modos de hacer.
En El Sanatorio, el taller funciona como un espacio en permanente experimentación, donde se ponen en diálogo distintas capacidades técnicas, expresivas y pedagógicas, entendiendo la cerámica no solo como oficio, sino como una práctica de pensamiento.
